The latest in the Essentials series from internationally prestigious fashion brand, Vogue, celebrating the ultimate fashion power symbol, the high heel. 'You can never take too much care over the choice of your shoes. Too many women think that they are unimportant, but the but the real proof of an elegant woman is what is on her feet.' - Christian Dior There is an indefinable magic, mystique and fascination about high-heeled shoes that passes all understanding or logic. How can you explain that the simple act of pointing your toes and gently slipping them into a pair of towering heels can be such a powerful experience physically, psychologically and emotionally? As British Vogue has charted over the last hundred years, by stepping into a pair of heels, a woman's personality is instantly transformed. Divided into the categories of Fancy Footwork, Enduring Classics, Step Up and Rainbow Heels, British Vogue's archive of fashion photos has been plundered to showcase the most beautiful, memorable, rule-breaking and trend-setting heels to be photographed in its 100-year history. Published simultaneously with Vogue Essentials: Lingerie. This irresistible new series from Conran Octopus and British Vogue explores the key pieces in a stylish woman's wardrobe and features photographs from Vogue's peerless archive of more than a million pictures.

The ultimate wardrobe essential, lingerie, is celebrated in the latest book from the internationally prestigious fashion brand, Vogue. 'Lingerie is what comes nearest to a woman's heart and naturally it gives her more real and intimate satisfaction than any other part of her wardrobe.' - Vogue, 1918 Images of lingerie have been showcased in British Vogue since its launch in 1916. They demonstrate more than just changing fashion; they serve as a commentary on ideas of propriety, the progress of female emancipation and technological advancements as well as ever-changing ideals of the female silhouette and concepts of beauty. Divided into categories of Action, Pretty, Curvy and Boudoir, Vogue Essentials: Lingerie explores the evolution of lingerie over the 100 years of Vogue's history, commenting on changing fashions, influence on popular culture, the psychology of lingerie and its role as a liberator, accompanied by more than 100 images from the British Vogue archive. Published simultaneously with Vogue Essentials: Heels. This irresistible series from Conran Octopus and British Vogue explores the key pieces in a stylish woman's wardrobe and features photographs from Vogue's peerless archive of more than a million pictures.

Discover the fascinating stories of how colour was recorded, explored and brought to the masses. Learn how colour was recorded and explored, and discover how this knowledge has shaped our understanding of the visual world. Discover the story of colour through the significant scientific discoveries and key artist's works over 400 years. From Isaac Newton's investigations through to Olafur Eliasson's experiential creations, this stunning book documents the fascinating story of colour with an extraordinary collection of original colour material that includes charts, wheels, artists' palettes, swatches and schemes. "In 1704, the scientist Isaac Newton published Opticks, the result of many years of researching light and colour. By splitting white light, Newton identified the visible range of colours, or the rainbow spectrum. In Opticks, he built a colour system around his findings, and he visualised this system in a circular shape, making it one of the first printed colour wheels. The influence of Newton and his followers, combined with the invention of many new pigments as well as watercolours in moist cake form, had made painting with colour an exciting occupation not just for serious artists but also for a much wider audience. The colour revolution had begun."

Nie tylko w dziejach Rzeczypospolitej trudno o przykład większego męstwa i poświęcenia niż obrona Lwowa w okresie 1918–1919. Kiedy Wielka Wojna dobiegła praktycznie końca, mieszkańcy tego pięknego miasta w dzień Wszystkich Świętych, 1 listopada 1918 r., wyszli rankiem na ulice. Nie mogli jednak udać się na groby swych bliskich. Po Lwowie krążyły bowiem uzbrojone i strzelające w różnych kierunkach oddziały Ukraińców, którzy korzystając z wojennej zawieruchy postanowili z zaskoczenia zawładnąć ówczesną stolicą Galicji. Tu, gdzie od tylu wieków była Polska, teraz miała być tylko Ukraina. Lwów był oczywiście miastem kilku kultur, narodowości i kilku religii, ale żywioł polski był cały czas dominujący, nawet pod zaborami. Mieszkali tam Żydzi, Ormianie, w niedużym procencie również Ukraińcy – do tej pory wszyscy żyli tu w zgodzie. Kwitnące w tym mieście kultura, sztuka i nauka, były w olbrzymim stopniu dziełem Polaków. Przez parę wieków również obrona przed zalewem muzułmańskim spoczywała na barkach Rzeczypospolitej. Jednak 1 listopada 1918 r. nad miastem załopotały żółto-niebieskie flagi. Zaskoczenie Polaków było olbrzymie, ale jeszcze większa okazała się chęć walki, obrony ukochanego miasta. Kto jednak miał to uczynić, skoro tyle polskiej krwi polało się wcześniej na wszystkich frontach Wielkiej Wojny? Do obrony spontanicznie przystąpiła więc młodzież, dzieci w zasadzie; byli za młodzi, by wcześniej zostać wcielonymi do zaborczych armii. Nikt nie kazał im walczyć, to był potężny zryw serc. Broni prawie nie mieli, musieli ją dopiero sukcesywnie zdobywać. Odwagę Orląt Lwowskich, jak nazwano tych młodych bohaterów, wspomagał spryt i świetna znajomość terenu. Do walki stanęło niewielu zawodowych oficerów oraz 1374 uczniów szkół powszechnych i średnich oraz studentów. Najmłodszy z nich miał zaledwie 9 lat… 13-letni Antoś Petrykiewicz, poległy od zadanych mu ran, został najmłodszym kawalerem Orderu Virtuti Militari… Śmiercionośna kula dopadła 14-letniego harcerza Jurka Bitschana... Nieraz ginęły całe rodzeństwa, jak Tadeusz (21 lat), Jan (18) i Helena (15) Grabscy… Na tragiczny krzyk wydobywający się z okrążonego przez Ukraińską Armię Halicką miasta zareagowała Ojczyzna, która właśnie zaczynała się odradzać. W porę nadeszła pomoc, najpierw ochotnicza, a potem regularna, wojskowa. Wybitny historyk prof. Wojciech Roszkowski sławi w tej książce męstwo Orląt Lwowskich. W Krakowie ma stanąć ich pomnik. Ta publikacja służy nie tylko propagowaniu prawdy historycznej, ale też wyrażeniu wdzięczności wobec Orląt i ma wspomóc finansowo budowę pomnika ku ich czci albowiem z każdej książki 10 zł przeznaczone jest na budowę pomnika Orląt Lwowskich w Krakowie.

Polska to fascynująca mozaika tradycji i nowoczesności, wielowiekowych zabytków i nowatorskich rozwiązań architektonicznych. Elegancki album Polska. 1000 lat w sercu Europy, wydany w małym, poręcznym formacie, zabierze w podróż po tym różnorodnym kraju. Ponad 260 kolorowych fotografii ukazuje kalejdoskop pejzaży: od wydm na wybrzeżu Morza Bałtyckiego, przez równiny centralnej Polski, aż po szczyty Sudetów i Karpat. Wielkomiejskie drapacze chmur przeplatają się z majestatycznymi zamczyskami i tradycyjnymi chatami krytymi strzechą, a klimatyczne miasteczka – z imponującymi zabytkami techniki. Każdy z dziewięciu rozdziałów prezentujących poszczególne regiony historyczno-geograficzne został opatrzony interesującym wstępem. Dopełnieniem tekstów są mapy regionów przedstawiające lokalizację opisywanych miejsc. Album wzbogacają trzy dodatkowe rozdziały poświęcone najciekawszym gatunkom zwierząt występujących w Polsce, barwnemu folklorowi oraz licznym, widowiskowym imprezom historycznym.

Architekci z całego świata prześcigają się w coraz to bardziej nowatorskich pomysłach. Dzięki ich kreatywności powstają fascynujące budowle, które imponują nieszablonowymi rozwiązaniami, zachwycają nietypową konstrukcją i grą świateł. W tej publikacji zebraliśmy najciekawsze z nich. Zobaczysz tu najwyższe budynki na świecie, a także sale koncertowe, najnowocześniejsze obiekty sportowe oraz muzealne i wiele, wiele innych.

W naszym pięknym kraju można podziwiać wiele zachwycających krajobrazów. Są one na tyle różnorodne, że nie sposób się nimi znudzić. Znajdziesz tu malownicze góry, mazurskie jeziora, a także nadmorskie tereny z piaszczystymi plażami. Dzięki tej książce poznasz również świat kaszubskich miejscowości oraz spokojnych podlaskich i suwalskich wsi. Obszerne opisy, uwzględniające najciekawsze atrakcje turystyczne, zostały wzbogacone zatykającymi dech w piersiach fotografiami.

Seria 40 książek z dołączonymi odznakami pamiątkowymi pułków przedwojennej kawalerii. Każdy pułk w okresie międzywojennym posiadał wyróżniający element w postaci odznaki pamiątkowej – w tej serii chcemy zaoferować kolekcjonerom możliwość zebrania wszystkich odznak 40 pułków przedwojennej kawalerii. Odznaka będzie dołączona do książki zawierającej krótki opis historii danego pułku, szczegółowy opis odznaki. W każdym tomie opublikujemy, często po raz pierwszy, wiele unikatowych, przedwojennych zdjęć.

Książka w czytelny i przyjazny czytelnikowi sposób przedstawia najważniejsze informacje o polskich lasach. Omawia typy polskich lasów, ich piętra, największe i najpiękniejsze lasy naszego kraju, najpopularniejsze gatunki drzew i najsłynniejsze polskie drzewa. Zawiera około 200 zdjęć.

Nazywany czwartym wieszczem Stanisław Wyspiański zyskał miano najwybitniejszego artysty swego pokolenia, który pomimo krótkiego życia pozostawił po sobie budzącą szacunek spuściznę – przerastające epokę dzieła, które do dziś inspirują kolejne pokolenia twórców i prowokują do interpretowania na nowo zawartych w nich treści. Zajmował się szeroko rozumianymi sztukami wizualnymi: malarstwem, rysunkiem, architekturą, projektowaniem witraży, mebli i wnętrz, konserwacją, typografią i plakatem, ale także literaturą: dramatem, poezją i przekładem. Album Stanisław Wyspiański. Artysta i wizjoner to zajmująca opowieść o jednym z najwybitniejszych młodopolskich twórców, wzbogacona licznymi reprodukcjami bardziej i mniej znanych dzieł. Autorka, historyczka sztuki Luba Ristujczina, zdradza szczegóły biografii, inspiracje i tajniki warsztatu artysty.

Bogato ilustrowany katalog powstał w ramach projektu Nowe Sukiennice i stanowi połączenie albumu z kompendium wiedzy o sztuce polskiej od schyłku XVIII po koniec XIX wieku.Rozdział wstępny wprowadza czytelnika w historię pierwszej galerii Muzeum Narodowego. Układ treści odtwarza kolejność eksponatów w odnowionych salach. Część katalogowa składa się z obszernych głos zaopatrzonych w literaturę przedmiotu, a korzystanie z publikacji ułatwia indeks autorów i dzieł.

Album prezentuje wybór dzieł sztuki legionowej z kolekcji Muzeum Narodowego w Krakowie i Muzeum Wojska Polskiego w Warszawie, eksponowanych na wystawie otwartej w czerwcu 2016 roku w Gmachu Głównym pierwszej z wymienionych placówek.Inspiracją do stworzenia tej ekspozycji, przedstawiającej blisko 150 dzieł autorstwa 50 artystów, jest 100. rocznica pierwszej na ziemiach polskich wystawy sztuki Legionów Polskich zorganizowanej pod auspicjami Naczelnego komitetu Narodowego przez prof. Jerzego Mycielskiego i otwartej 18 marca 1916 roku w salach Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie.

Drugi z dziewięciu tomów ""Korpusu daru Feliksa Jasieńskiego"" jest pierwszą obszerniejszą próbą opisania tej cząstki kolekcji Feliksa Jasieńskiego, na którą składają się rysunki, akwarele i pastele.Dwujęzyczny, ilustrowany katalog dzieł jest drugą częścią tomu zatytułowanego ""Polskie malarstwo, rysunek i rzeźba"".Autorki poruszają m. in. kwestie związane ze sposobem pozyskiwania dzieł przez Feliksa Jasieńskiego oraz jego stosunku do twórczości poszczególnych artystów. Licznie cytowane wypowiedzi ""Mangghi stanowią interesujące dopełnienie omawianych zagadnień.Na publikację składają się, obok tekstów wstępnych, noty katalogowe wraz ze zdjęciami do 807 obiektów, wypisy z dokumentów archiwalnych, bibliografia oraz fotografie pierwszego - nigdy dotąd nie publikowanego - inwentarza kolekcji Feliksa Jasieńskiego.

Mistrz i Katarzyna to opracowanie wykraczające poza ramy standardowego katalogu wystawy. To nie jest tylko opis starannie wyselekcjonowanych dzieł powstałych 500 lat temu, wyróżniających się na mapie artystycznej Krakowa, Królestwa Polskiego i całej Europy. To nie jest tylko opis ich dziejów, grabieży i konserwacji. To przede wszystkim hołd złożony artyście równanemu z Albrechtem Durerem i Witem Stwoszem, ale także opowieść o wyrafinowanej kulturze artystycznej Krakowa w okresie jego największej świetności, tj. w 1. połowie XVI wieku, a zarazem panorama powiązań z Norymbergą, jednym z wiodących ośrodków twórczych tego czasu.Opracowanie to naświetla zatem początki renesansu na ziemiach polskich mające źródła przecież nie tylko w aktywności artystów przybyłych z Italii. Hans Suess z Kulmbachu i jego wspaniałe ołtarze wykonane dla kościołów krakowskich przywracane są pamięci zbiorowej Polaków po tym, jak jego wielkość dostrzegli nestorzy polskiej historii sztuki i konserwacji: Władysław Łuszczkiewicz i Marian Sokołowski, jak również uczniowie Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, m.in. Jan Matejko, Stanisław Wyspiański i Walerian Kryciński, traktujący zachowane dzieła za wzory godne naśladowania. Katalog zawiera zatem także dzieła tych i innych artystów wykonane ołówkiem, piórem, pędzlem, utrwalone w litografii i fotografii w 2. połowie XIX wieku. Prezentowana publikacja stanowi efekt pracy zbiorowej, wypełniona jest wyjątkowo bogatą faktografią, oparta na aktualnym stanie wiedzy, a jej edycja w pełnej dwujęzycznej wersji polsko-niemieckiej przygotowana została na najwyższym poziomie poligraficznym.

Stałym elementem polskiego krajobrazu są kapliczki, krzyże i świątki przydrożne. Ich geneza jest bardzo stara, jednak nieznane jest dokładnie ich pochodzenie i czas powstania. Stawiano je w różnych okresach, najwięcej od początków drugiej połowy XIX wieku do wybuchu II wojny światowej. Motywy ich powstawania były natury: błagalnej, dziękczynnej, pokutnej, wierzeniowej, magicznej. Najczęściej wznoszono je w okresach epidemii, wojny, klęsk, głodu. Upamiętniały ważne miejsca i wydarzenia. Stawiane na rozstajach i granicach chroniły ludzi przed siłami nieczystymi. W miejscach, w których nie było świątyni, zastępowały kościół. Powstało wiele rodzajów kapliczek, krzyży i figur przydrożnych. Na ich tle ciekawym zjawiskiem są warszawskie kapliczki podwórkowe i krakowskie latarnie umarłych. Wiele obiektów małej architektury sakralnej uległo zniszczeniu lub zostało zapomnianych. Te, które przetrwały do obecnych czasów, nie pełnią jednak takiej roli jak niegdyś.

W latach 18881893 Władysław Łuszczkiewicz, profesor krakowskiej Szkoły Sztuk Pięknych, dyrektor Muzeum Narodowego w Krakowie i przewodniczący Komisji Historii Sztuki Akademii Umiejętności, zorganizowałi przeprowadził z uczniami-rysownikami osiem naukowo-artystycznych wycieczek. []W powyższych wyprawach inwentaryzacyjnych wzięło udział co najmniej dwudziestu jeden uczniów Szkoły, a wśród nich: Stanisław Wyspiański, Józef Mehoffer, Stefan Matejko, Karol Maszkowski, Wojciech Weiss, Alfons Karpiński i wielu innych artystów, którzy zapisali się potem na trwałe w historii sztuki polskiej. [] Zachowane do dzisiaj jedenaście szkicowników terenowych zawiera około dwóch tysięcy rysunków Stanisława Wyspiańskiego. Większość z nich to przykłady najwcześniejszej ikonografii wartościowych zabytków południowo-wschodniej Polski, wiele zaś co niezwykle ważne dokumentuje dzieła dziś już zaginione lub utracone [].Publikacja została wydrukowana na ekologicznym papierze.Okładkę wykonano z naturalnego papieru czerpanego.

Katalog opisuje złożoną historię projektowania na tle postkomunistycznej transformacji i budowy gospodarki wolnorynkowej. Pokazuje, że dizajn to część naszej codzienności. Ma on przede wszystkim spełniać funkcje użytkowe, ale jednocześnie nie sposób sprowadzić go wyłącznie do roli praktycznego narzędzia. Dizajn to także forma, a przez to bliski jest sztukom pięknym, prowadząc do jak pisał już w połowie XIX wieku Cyprian Kamil Norwid cyrkulacji piękna, dzięki czemu staje się ono codziennym doświadczeniem każdego użytkownika dobrze zaprojektowanego produktu.Wydawnictwo Z drugiej strony rzeczy... to pierwsza tak obszerna, a zarazem kompleksowa od roku 1989 po 2018 prezentacja najnowszej historii polskiego dizajnu.

Wystawa Kraków 1900 jest opowieścią o pewnym mieście oraz o jego mieszkańcach o tym, jak wyglądały ich domy, jakie mieli aspiracje i rozrywki, dokąd lubili wyjeżdżać i jak wychowywali swoje dzieci. A także o tym, jak pośród mieszczańskiego ładu wytrysnął wulkan zbuntowanej młodopolskiej sztuki. Wszystko zostało zobrazowane za pomocą oryginalnych dzieł: od tych najbardziej znanych, takich jak obrazy Olgi Boznańskiej, Jacka Malczewskiego i Wojciecha Weissa, przez nieco zapomniane prace Stanisława Kuczborskiego czy Franciszka Żmurki, po przeżywającą w okresie około 1900 roku swój złoty czas sztukę użytkową. Prezentowane są także przedmioty z kolekcji Muzeum Narodowego w Krakowie niosące duży ładunek emocjonalny, wśród nich koszulka jednego z dzieci Stanisława Wyspiańskiego czy suknia Heleny Modrzejewskiej.Wystawie Kraków 1900 towarzyszy książka Urszuli Kozakowskiej - Zauchy pod tym samym tytułem. To kolejne, po popularnym Stanisławie Wyspiańskim. Na chęciach mi nie braknie... Łukasza Gawła, niezwykle atrakcyjne wydawnictwo z nowej popularno - naukowej serii Muzeum Narodowego w Krakowie mówi Sylwester Oruba, kierownik Wydawnictwa MNK. - Znajdziemy w nim m.in. charakterystykę prądów myślowych i artystycznych definiujących opisywany okres, obraz życia codziennego w epoce Młodej Polski, biografie tworzących wówczas artystów, ciekawostki. Przejrzysta szata graficzna oraz ponad 200 kolorowych ilustracji sprawiają, że czytanie tej książki to prawdziwa przyjemność niezależnie od tego, czy czytelnik widział wystawę w Kamienicy Szołayskich.

Muzeum Narodowe w Krakowie posiada największą na świecie i najcenniejszą kolekcję dzieł Stanisława Wyspiańskiego, liczącą około 1000 obiektów. Ostatnie wystawy prezentujące jedynie jej część miały miejsce w 2000 i 2007 roku w Gmachu Głównym oraz w Kamienicy Szołayskich.Przypadająca 28 listopada 2017 roku 110. rocznica śmierci Stanisława Wyspiańskiego stwarza znakomitą okazję do ponownego przypomnienia jego twórczości. Na wystawie ""Wyspiański"" zaprezentowano blisko 500 wybranych dzieł Artysty, wśród nich: obrazy olejne, pastele, akwarele, przepróchy, rysunki, ryciny, rzeźby oraz wyroby rzemiosła artystycznego wykonane według jego projektu.Układ katalogu stanowi odbicie scenariusza wystawy. Zbudowany z siedmiu części, odpowiadających kolejnym salom ekspozycyjnym, poprzedzony został kalendarium zestawionym przez Katarzynę Mrugałę i Filipa Skowrona z Działu Edukacji MNK. Każda z części katalogu została poprzedzona esejami charakteryzującymi poszczególne aspekty aktywności twórczej Stanisława Wyspiańskiego, stanowiąc zarazem rozbudowany komentarz dla zwiedzających. Tekstom towarzyszy wybór cytatów z dramatów i listów Wyspiańskiego, dokonany przez Profesor Ewę Miodońską-Brookes.Katalog wzbogacają dwa dodatkowe teksty. W pierwszym zaprezentowano wyniki badań naukowych i konserwatorskich kartonów witrażowych Wyspiańskiego, zrealizowanych przez zespół Laboratorium Badań i Analiz Nieniszczących MNK Joannę Sobczyk, Julia M. del Hoyo-Melndeza oraz Pawła Świta. Wykonane w kruchej technice pastelowej obiekty, na delikatnym i wrażliwym podłożu papierowym, przebadano przy użyciu nowatorskich metod pomiaru mikrofedometrycznego badanie w pionie w miejscu ekspozycji przez szkło, a ich wyniki pozwoliły na podjęcie świadomych decyzji dotyczących zarządzania oświetleniem dla tej konkretnej kolekcji. Drugi tekst autora scenografii/aranżacji Bartosza Haducha, został poświęcony wyzwaniu stworzenia nowej architektury wydobywającej wizje projektowe Wyspiańskiego, jednego z najwybitniejszych polskich twórców.

Album ukazuje losy żołnierzy formacji niepodległościowych działających po lipcu 1944 r. na Białostocczyźnie (AK-AKO-WiN oraz NOW-NSZ-NZW) za pomocą fotografii zachowanych w Archiwum IPN. Podzielony jest na dwie zasadnicze części. Pierwsza – „My jesteśmy z miast i wiosek polskich…” – ukazuje podziemie niepodległościowe na Białostocczyźnie przez pryzmat poszczególnych organizacji i oddziałów. Część druga – Między bohaterstwem a zdradą – poświęcona jest losom wybranych żołnierzy podziemia. Obie części zawierają bogatą ikonografię uzupełnioną informacją historyczną – najczęściej w postaci biogramów. Całość poprzedzona jest wstępem, w którym scharakteryzowano organizacje niepodległościowe na Białostocczyźnie w latach 1944–1957