Album "niemożliwe" to debiutancki krążek folkowo-elektronicznego duetu Kwiat Jabłoni. Rodzeństwo Kasia i Jacek Sienkiewiczowie jako Kwiat Jabłoni po raz pierwszy zaprezentowali się polskim słuchaczom w marcu 2018 r., wypuszczając do sieci piosenkę "Dziś późno pójdę spać" wraz z teledyskiem, który na YouTube wyświetlony został już ponad 4,5 mln razy. Drugim singlem promującym płytę została tytułowa piosenka "Niemożliwe". Na album wyprodukowany przez Kwiat Jabłoni oraz debiutującego realizatora dźwięku Łukasza Ziębę składa się 12 utworów. Są to autorskie, refleksyjne piosenki z polskimi tekstami wykonane na dwa głosy, mandolinę i fortepian, wzbogacone elektronicznymi brzmieniami. Ta nietypowa mieszanka sprawia, że muzyka Kwiatu Jabłoni wymyka się typowym gatunkom, ciężko ją zaszufladkować. W piosenkach rozbrzmiewają folkowe brzmienia, popowe chwytliwe melodie i przestrzenne efekty elektroniczne. Kasia i Jacek mówią jednak, że najważniejsza jest dla nich warstwa tekstowa ich piosenek. Rodzeństwo Sienkiewiczów śpiewa o życiu chwilą, próbach cieszenia się tym, co mamy, o ucieczce od konsumpcjonizmu i świata przesyconego pogonią za sukcesem, skłaniają słuchaczy do namysłu i nie pozostawiają obojętnym. "niemożliwe" to album głęboko poruszający zarówno słowami, jak i muzyką. Lista utworów: 1. Niemożliwe 2. Dzień dobry 3. Nie ma czasu 4. Nic więcej 5. Dziś późno pójdę spać 6. Za siódmą chmurą 7. Kto powie mi jak 8. Chodźmy nad wodę 9. Wzięli zamknęli mi klub 10. Wodymidaj intro 11. Wodymidaj 12. Turysta (bonus track)

POZNAJ ŚWIAT MUZYKI... nowa seria poświęcona muzycznej odsłonie kultur i narodów świata. Międzynarodowy charakter projektu jest doskonałym nośnikiem emocji oraz wiedzy o innych kulturach. Zachęcamy do muzycznej podróży dookoła świata! 1. Dudar 2. Ti skazala 3. Stradaniya 4. Matliot 5. Polka "Vieraciano" 6. Vals 7. Polka "Babachka" 8. Krakavyak 9. Polka dla usih 10. Jak u poli pad areshinkai 11. Oi, liacieli gusi 12. Polka 13. A Vialiki dzien' idzec' 14. Nagaechka 15. Jabka 16. Oi, nie szumi ti, gaiu 17. Bila mianie Maci 18. Kachan 19. Gylia, gylia, sheryia gusi 20. Yak pa gryby paishla 21. Kadril 22. Staic' gara vysokaya 23. Galubka 24. Vals 25. Liasnik

POZNAJ ŚWIAT MUZYKI... nowa seria poświęcona muzycznej odsłonie kultur i narodów świata. Międzynarodowy charakter projektu jest doskonałym nośnikiem emocji oraz wiedzy o innych kulturach. Zachęcamy do muzycznej podróży dookoła świata! 1. Na sopkah Manchjurii 2. Kalinka 3. Tiomnaya noch 4. Ochi chiornie 5. Katiusha 6. Gori gori moya zviezda 7. Dvie gitary 8. Oi, cvietiot kalina 9. Landishi 10. Ogoniok 11. Bieriozka 12. Dorogoi dlinnoyu 13. Kakim ti bil 14. Kalitka 15. Oi, ryabina kudriavaya 16. Troika pochtovaya 17. Brodiaga 18. Tolko raz bivayut v jizni vstrechi 19. Juravli 20. Yamshik, nie goni loshadei 21. Vecherni zvon

POZNAJ ŚWIAT MUZYKI... nowa seria poświęcona muzycznej odsłonie kultur i narodów świata. Międzynarodowy charakter projektu jest doskonałym nośnikiem emocji oraz wiedzy o innych kulturach. Zachęcamy do muzycznej podróży dookoła świata! Posłuchaj niesamowitej muzyki z krainy słynącej z Polki oraz niepowtarzalnego stylu folk. Zarówno muzykę jak i obywateli Czech charakteryzuje wesołość, pogoda ducha i wszechobecny spokój. Zrelaksuj się i pozwól otoczyć dźwiękami radości oraz płynącego piwa. Posłuchaj dziedzictwa kultury Czech, poznaj piękną muzykę Moraw i uśmiechnij się. 1. Stará Rozsviť Lucernu (Hey my wife turn on the light) 2. Hejbá se to, hejbá (It is moving) 3. Stavěli tesaři (Carpenters were Building) 4. Nemelem, nemelem (He did not) 5. Župajda 6. Na Šumavě je dolina (Valley in the Bohemian Forest) 7. Studentská halenka (Student's blouse) 8. Co jste hasiči (Who are firefighters) 9. Nám je to jedno (We do not care) 10. Šup sem, šup tam (Get over here, get over there) 11. Tálínskej rybník (The Tallinn Pond) 12. Já mám malovanou vestu (I have a painted vest) 13. Spadl lístek z javora (The maple leaf has fallen) 14. Na břehu Blanice (on the Bank of the Blanice) 15. Černý cikán (Black Gypsy) 16. Olivo, olivo (Olive, olive) 17. Žádnej neví co jsou Domažlice (No one knows Domažlice town) 18. Hospůdko, hospůdko (Tavern, tavern) 19. Já jsem malý kominíček (I'm a small chimney-sweeper) 20. Vokatou, vokatou (Girl with big eyes) 21. Dva kováři v městě (Two blacksmiths in town) 22. Okolo Hradce (Near Hradce town) 23. Kde je sládek (Where is the brewer) 24. Sedlák Pole Seče (The Farmer Cutting the Field)

Za górami, za lasami... takim właśnie bajkowym wstępem zapraszamy do krainy, gdzie wciąż żywe są tradycje muzyczne a krajobrazy przywołują z pamięci kadry z filmów przygodowych. Tuż za szczytami Tatr, po sąsiedzku na Słowacji, odnajdziemy autentyczny, pieczołowicie i z dumą pielęgnowany folklor. Brzmi znajomo ? Góralskie przyśpiewki nie znają granic. Nawet bohaterów legend mamy wspólnych – romantyczną historię Janosika opowiadają i po polskiej i po słowackiej stronie. Sporu o podobieństwo muzyki i o pochodzenie słynnego harnasia nie da się jednoznacznie rozstrzygnąć, bo wolność nie ma granic. 1. A W Karmickie 2. Kiem Si Jecha 3. Tancuj, Tancuj 4. A Od Presova 5. Helpa 6. Koniare, Koniare 7. Niedaleko Od Trencina 8. W Slowenskim Sirokim Kraju 9. Pockiej Ma Siuhajko 10. Ej Zebych Wiedial 11. U Dunaja 12. Od Wiecera Do Rana

Subtelne kwiaty japońskich wiśni nigdy nie wydają owoców. Bezużyteczne drzewa kwitną dość krótko a mimo to tłumy ludzi czekają na ten czas, kiedy można podziwiać ich urok. Delikatne płatki kwiatów w końcu opadają i odlatują z wiatrem w siną dal. Japońskie pieśni próbują oddać piękno zaklęte w eterycznych dźwiękach natury. Kojące brzmienia tradycyjnych instrumentów skłaniają do refleksji nad sensem i ulotnością życia. 1. A MINDFUL JOURNEY FROM HAKONE TO TOKYO (Seijo Omure Ki) 2. SPRING FLOWERS IN KYOTO (Seijo Omure Ki) 3. AUTUMN IN RITSURIN PARK (Seijo Omure Ki) 4. WALKING IN RYOAN-JI GARDEN (Seijo Omure Ki) 5. SORROW FOR KEIKO (Seijo Omure Ki) 6. BIZEN YAKI PORCELAIN (Seijo Omure Ki) 7. A MEDITATION IN SENGAKU JI TEMPLE (Seijo Omure Ki) 8. MONOGATORI FOR A ROMANTIC GIRL (Seijo Omure Ki) 9. DELICATES COLOURS OF LOTUS FLOWER (Seijo Omure Ki) 10. AUTUMN SONG IN OKAYAMA (Seijo Omure Ki) 11. DREAMS OF A JAPANESE WOMAN (Seijo Omure Ki) 12. A BALLAD IN THE TSUKIJI MARKET (Seijo Omure Ki) 13. THE SECRET AYAKA’S LOVE (Seijo Omure Ki) 14. MEIJI’S IRIS (Seijo Omure Ki)

Życie na Kubie toczy się w rytmie Salsy i Merengue. Wystarczy wyjść na ulicę, żeby poczuć jakie namiętności wyzwala w mieszkańcach upał, rum i słynna manana. Jutro albo nigdy, a dziś zapomnij o problemach i chodź tańczyć ! Kubańczycy dbają o stały, wysoki poziom endorfin i są radośnie nastawieni do życia, a ono zdecydowanie rozpieszcza ich słońcem, rajską przyrodą i miłością. Nie ma na wyspie tematów tabu w relacjach damsko męskich. Popularny kubański instrument muzyczny klawesy pochodzi od nazwy Macho i Hembra (mężczyzna i kobieta) . Gdy mężczyzna spotyka kobietę powstaje niezwykła harmonia brzmień. Taka też jest kubańska muzyka – przesiąknięta ludzkimi emocjami, dniem dzisiejszym, szklanką rumu i zapachem wypalonych cygar. 1. Bella Maria De Mi Alma (Bolero) 2. Canoea (Cumbia) 3. Chan Chan (Son) 4. Cuarto De Tula (Salsa-Son) 5. El Preso (Salsa) 6. El Yerberito Moderno (Cha Cha Cha) 7. Hasta Siempre Che Guevara (Guajira) 8. Historia De Un Amor (Bolero) 9. La Ventanita (Merengue) 10. No Vale La Pena (Salsa) 11. Oye Como Va (Cha Cha Cha)

Afryka to bez wątpienia ojczyzna muzyki popularnej. To właśnie w tyglu afrykańskiej wielokulturowości podgrzewanym słońcem Sahary powstała trudna do sklasyfikowania, gęsta muzyczna mieszanka, którą zachwyca się cały współczesny świat. Gorące rytmy, energetyczne instrumenty i głosy śpiewających zapraszają do tańca. Czy chcesz, czy nie Twoje ciało reaguje na pozytywne wibracje i daje się ponieść w wir zabawy. Nie ma w niej niebezpiecznych lub ryzykownych elementów, tylko 100 % uczucia szczęścia i radości. 1. African Night 2. Aya 3. Kiye-Kiye 4. La Fete Au Village 5. La Rumba Du Sorcier 6. Lekile Special 7. Mandaya 8. Muana Me 9. Night In Zaire 10. Osengi Dipanda 11. Aki Santa 12. Mass Bena 13. Nkouezo 14. Noir Ou Blanc 15. Nsamountela

Egipt, kolebka cywilizacji, znana na całym świecie dzięki bezcennym zabytkom kultury. Aż trudno sobie wyobrazić, że istotna część tego dziedzictwa – tradycyjne muzyczne do niedawna nie były w żaden sposób dokumentowane! Kultywowane, jako wartość społeczna. 1. EL HILWADI 2. TELET YA MAHLA NORHA 3. YA HALAWET EL DONIA 4. ALSAHBAGIA 5. YA SALAT EZZIN 6. GHARIB EDDAR 7. AL HILWAWI ELMORRA 8. SOK IL HALAWA GABAR 9. BAIA EL HAWA 10. OSHAKAK KITIR 11. IFTAHI SHIBBAKIK YA SABIA (Abdalla)

Zielona herbata, ryż, porcelana, ubrania, sprzęt elektroniczny – wszystko opatrzone słynnym dopiskiem: „ Made in China”. Synonim taniej siły roboczej, sukcesu i wyzysku. Towar eksportowy. Chiny mają do zaoferowania znacznie więcej! Początki kultury muzycznej w Chinach sięgają drugiego tysiąclecia p.n.e. Mimo upływu lat, burzliwej historii i nieokiełznanego rozwoju gospodarczego,hermetyczna i osobliwa muzyka przetrwała praktycznie w niezmienionej formie. Zachowała swój pierwotny charakter dzięki ciągłości tradycji. Ściśle związana z systemami filozoficznymi i religią wciąż jest ważną i szanowaną częścią codziennego życia. Chińczycy stworzyli własny, unikalny system dźwiękowy oparty na pięciu tonach, z którego korzystają do dziś. Dla przeciętnego Europejczyka pentatonika brzmi obco, niezrozumiale lecz jej urok przyciąga jak magnes. W parkach wielkich aglomeracji można usłyszeć relaksujące dźwięki dawnych instrumentów. To mieszkańcy grają, tańczą lub ćwiczą sztuki walki w rytm melodii. Próbują zachować ten pierwiastek kultury, który świadczy o ich tożsamości. 1. GONG YAN SHI CHUN (Daydreams of the concubine) 2. QUAN BIAN (Along the creeks banks) 3. XIU HE BAO (Embroidering a gift to her lover) 4. GU SU XING (Go Su’s trip) 5. YUE ER GAO (High moon) 6. MEI HOU WANG (The monkey’s dance) 7. KAI SHAN CHUANG (At the window) 8. SONG BIE (TUO LING) (Accompanying his friend) 9. LI CHENG DE SHEN MI GONG DIAN (In magician Li Cheng’s palace) 10. SHI MIAN MAI FU (The great ambush) 11. XIAO YANG ZHOU (Yang Chou’s village scenery) 12. GAO PO ZHUANG JING (A day in the highlands) 13. MIN YAO FENG (Folk song) 14. YOU HUA YUAN (Walking in the garden) 15. MI-LUO JIANG SHANG (On the river Mi-Luo) 16. WU BANG ZI

Odosobniony, odległy, wciąż niedostępny Tybet rozpala wyobraźnię każdego, kto poszukuje mądrości i szczęścia w buddyzmie. Do modlitewnych rytuałów dodatkiem jest muzyka pochodząca od samego Buddy- symboliczna, prymitywna, wyłącznie użytkowa. Subtelnie podkreślająca nadrzędną funkcję słowa w żarliwej modlitwie. Charakterystyczne, niespotykane nigdzie indziej brzmienie śpiewu alikwotowego wprowadza w medytacyjny trans, który jest prostą drogą do przejścia w stan upragnionego oświecenia 1. OFFERINGS TO ALL BUDDHAS ou OFFRANDE A TOUS LES BOUDDHAS 2. OFFERINGS TO PADMASAMBHAVA ou OFFRANDE A PADMASAMBHAVA 3. OFFERINGS TO THE PATH OF THE HEART ou OFFRANDE AU COEUR DE LA VOIE 4. INVOCATION OF EARTH ou INVOCATION DE LA TERRE 5. INVOCATION OF WATER ou INVOCATION DE L’EAU 6. INVOCATION OF AIR ou INVOCATION DE L’AIR 7. INVOCATION OF FIRE ou INVOCATION DU FEU 8. INVOCATION OF SPACE ou INVOCATION DE L’ESPACE 9. QUINTESSENCE 10.P’AXE : PEACEFULL ENLIGHTMENT ou TOUT S’UNIT EN PAIX

Fascynujące spotkanie dwóch wybitnych osobowości: Krzysztofa Trebuni-Tutki i Tymona Tymańskiego! Charakterystyczne dla Podhala melodie i brzmienia, inspirowane XIX-wiecznymi zbiorami Oskara Kolberga, Ludwika Zejsznera i Jana Kleczyńskiego, wzbogacono współczesnym jazz-rockowym instrumentarium. Dzięki temu dostajemy pieśni zbójnickie w niespotykanej dotąd odsłonie, pełne nowej energii i siły gór. Krzysztof Trebunia-Tutka - muzyk, kompozytor i architekt tworzący w duchu kontynuacji góralskiego dziedzictwa przodków. Jego specjalnością są adaptacje tradycyjnych utworów ludowych oraz Nowa Muzyka Góralska – własne kompozycje i teksty inspirowane góralszczyzną. Uczestniczył w wielu udanych eksperymentach muzycznych, m.in. z Twinkle Brothers z Jamajki, A. Sherwood i A. Cronshaw z Wielkiej Brytanii, zespołem Ordo Sakhna z Kirgizji, W. Kiniorskim, K. Ścierańskim, K. Herdzinem, M. Kulentym, Wojciechem Waglewskim i Voo Voo, Quintetem Urmuli z Gruzji), w projektach z chórami i orkiestrami symfonicznymi – zawsze z poszanowaniem i hołdowaniem tradycji góralskiej. Ryszard Tymon Tymański- kompozytor, multiinstrumentalista, wokalista, producent, scenarzysta, wydawca i autor tekstów. Założyciel Miłości (1988) – najważniejszego zespołu polskiego jazzu lat 90-tych, założyciel i lider aternatywno-rockowego zespołu Kury. Oprócz prowadzenia swych dwóch sztandarowych formacji Tymański udzielał się również jako lider lub członek grup Tymon i Trupy, Czan, NRD, The Users i Masło, grupa Tymon and The Transistors oraz improwizującego Tymański Yass Ensemble i Polish Brass Ensemble. Lista utworów: 1. Stojom na zdradzie 4:36 2. Ka wysokie góry 4:49 3. Dzisiok tak tu smutno 4:12 4. Słonecko 2:51 5. Moja miło frejerecka 3:09 6. Wysoko w turnicach 3:37 7. Dlo Hanicki serce 4:18 8. Ej, mój miły Janicku 4:36 9. Dezertery 2:51 10. Ocy 2:54 11. Muzykanci zagrojcie 3:44 12. Ona w górze 3:26 13. Mikułas, Mikułas 2:44 14. Ponad Janosika 3:06 Książka z płytą CD będzie w sprzedaży od 15 września 2017

Tylko we Lwowie - PIUSENKI LWOWSKIE to płyta zawierająca 15 utworów prosto zza naszej wschodniej granicy. Każdy miłośnik muzyki rodem z Ukrainy będzie nią zachwycony. Wykonania Włodzimierza Votki - uznanego i lubianego artysty pochodzącego z Tomaszowa Mazowieckiego - zbierają aplauz podczas występów i festiwali w wielu miejscach w Polsce i na świecie.

Tyrolska Kapela Stefana - znany w wielu krajach Europy zespół, wykonujący folk z malowniczych Alp. Miłośnicy jodłowania, energetycznej muzyki będą zachwyceni! wykonania na mistrzowskim poziomie!Tracklista:1. Horst Du Wie Der Kuckuck Ruft2. Du Bist Viel Zu Dick3. Kuckucks Jodler4. Janes Boden Bei Wirtin5. Tanz Boden Bei Wirtin6. Appenzeller Jodler7. nauczyciel8. Herzi Leine9. Kremiec Polka10. Tyrol Bua11. Iżik Polka12. Niezapominajka13. Zima14. Boarische Berge15. Bruno Polka16. Mein Bauch17. Dziadek Polka18. Ty jeszcze tego pożałujesz19. Tyrolski walczyk

Tam, gdzie pasja spotyka się z muzyką, rodzi się magia. Zapraszamy we wspólną podróż zarówno po gwarnych pubach, jak i bezgranicznie zielonych, tajemniczych miejscach. Zamknij oczy i posłuchaj co gra w naszych duszach.Płyta jest utrzymana w klimacie celtyckim. Mieszanka własnych kompozycji oraz tradycyjnych utworów irlandzkich, urozmaicona instrumentalnie: nowy wokal Natalii oraz gitarowe ścieżki Tomka Łabanowskiego , niektóre zagrane na banjo, ciekawa realizacja nagrań, wzbogacona głosami chóru.Tracklista:1. Lonely Lullaby2. Siuil A Run3. Tell Me Ma4. Wyścig Ewy5. Johnny Cope6. Scarborough7. Dirty Old Town8. Spin9. Wild Mountain Thyme10. Wędrowiec11. Łaban Folk12. Siuil A Run (REMIX)

Kolejna, trzecia płyta Zespołu Instrumentalno Wokalnego Stolem z Chwaszczyna jest kontynuacją ważkich zamierzeń karna: zachowania od zapomnienia pięknego kaszubskiego dobra muzycznego naszych starków. Pod kierownictwem Leszka Makurata i artystycznym nadzorem Alojzego Trelli zespół podsumowuje zarazem 15-lecie swej działalności.Kapela: Magdalena Makurat skrzypce, Agnieszka Miłosz skrzypce, Małgorzata Drawc klarnet, Radosław Hewelt trąbka, Rafał Ringwelski trąbka, Marcin Liebon akordeon, Leszek Makurat kontrabas, Stefan Lorbiecki diabelskie skrzypce.Śpiew: Justyna Górska, Krystyna Hewelt, Grażyna Miłosz, Barbara Myszk - Herrmann, Paulina Skrzyńska, Radosław Hewelt, Marcin Liebon, Stefan Lorbiecki, Leszek Makurat.Partie solowe: Grażyna Miłosz i Radosław Hewelt.

Zespół Shamrock od dawna znany jest miłośnikom irlandzkiej pieśni i tańca. Muzycy niejednokrotnie za sprawą swoich koncertów i wydawnictw udowodnili, że należą do czołówki polskich zespołów propagujących tradycje z Zielonej Wyspy. Niniejsza płyta jest tylko tego potwierdzeniem. Celtic to album niezwykle energetyczny, piękny, bogaty w różne emocje radość w tańcu i melancholię towarzyszącą wspomnieniom i tęsknocie za nieskażoną cywilizacją krainą. Płyta ta również uzyskała nominację w kategorii Album roku Ethno-Folk (Fryderyk 2002).Repertuar:1. Donegal2. Patsy Fagan3. The Settlers4. The New Broom5. Na Ronne6. The Raggle Taggle Gypsies7. The Sally Gardens8. Johnny Is a Rowing Blade9. The Irish Rover10. Whiskey In the Jar11. Dreams of Johnes12. Shamrock13. Rocky Road to Dublin14. Lullaby15. Szkocja

Płyta dla miłośników piosenek folkowych. Zespół śpiewaczy ""CZERWONA JARZĘBINA"" z Ogrodnik gmina Milejewo, istnieje od 1980 i liczy 20 osób. Kierownikiem zespołu jest Pani Weronika Pawlikowska a instruktorem Pani Krystyna Śnieguła. Członkowie zespołu to mieszkańcy sąsiadujących ze sobą wsi: Ogrodniki, Zajączkowo, Milejewo oraz miasta Elbląga. Zespół śpiewa pieśni ludowe z regionu Rzeszowskiego, Warmii i Mazur, Kociewia i innych regionów Polski. Występują w oryginalnych strojach rzeszowskich, ponieważ z tego regionu wywodzą się korzenie rodzinne członkiń zespołu. W swej 24-letniej działalności zespół dał kilkaset koncertów w różnych miejscach Polski /Kraków, Warszawa, Gdańsk, Gdynia, Ciechocinek, Susz, Sztum, Kielce, Poznań, Elbląg, Piaseczno/, podczas różnego rodzaju przeglądów, festiwali, festynów oraz imprez okolicznościowych i kościelnych.Repertuar:1.A jak śpiewać2.Wiejska Dziewczyna3.Nie chodź koło róży4.Zasnęła Marysia5.Czerwone Jagody6.A tam koło młyna7.Cyganka8.Za piecem orał9.Za borem za lasem10.Którędy jaśku pojedziesz11.Zagrajże kapela12.Cztery mile13.Matulu moja14.Tam w ogródeczku15.Turnie16.Oj komu komu17.Pojechałem w pole orać18.Idzie drogą mały chłop19.Ułani20.Cztery córy21.Pieśń ukraińska22.Plurimos annos

Shamrock - ostatni, jak do tej pory - album suwalskiej grupy folkowej. W przeciwieństwie do wcześniejszych publikacji grupy, zawiera w większości autorskie kompozycje - ballady w języku angielskim i polskim. Album polecany wieloletnim fanom zespołu, jak i nowym entuzjastom folku spod znaku zielonej koniczyny.Repertuar:1. Opowieść2. On3. Celtic4. Być sobą5. Ludzie mówią6. Donegal7. Matulu8. Finnegans9. Ballada o słońcu10. Wiecznie11. Shamrock12. Bo takZespół Shamrock od dawna znany jest miłośnikom irlandzkiej pieśni i tańca. Muzycy niejednokrotnie za sprawą swoich koncertów i wydawnictw udowodnili, że należą do czołówki polskich zespołów propagujących tradycje z Zielonej Wyspy.

Osiem lat temu wzięli szturmem warszawską scenę niezależną. Z marszu zyskali miano pary dziwaków – zajęci ratowaniem świata przed konsumpcyjnym szaleństwem, śpiewali po angielsku, grali na instrumentach, którymi nie posługiwali się zresztą z wirtuozerią, dawali koncerty w ogródkach, na chodnikach i dużych salach koncertowych, uwodząc publiczność radosną żywiołowością i entuzjazmem. Szybko stali się pionierami rozrastającej się w Polsce sceny indie folkowej. Sprzedają płyty na całym świecie - poza Niemcami, w których grają równie często, co w Polsce - ich muzyka jest popularna w tak różnych miejscach, jak Brazylia i Islandia. Ich nowy album to dzieło najbardziej dopracowane, najciekawsze muzycznie i najdojrzalsze tekstowo. Eklektyczne, taneczne i zdecydowanie bardziej elektroniczne niż poprzednie. Nagrali album, który ma szansę stać się manifestem trzydziestoparolatków. Jaki jest sposób Pauli i Karola na pisanie osobistych i ponadczasowych piosenek? „Dla nas podstawą jest przyjaźń, bycie jak najbliżej siebie, szczególnie w trudnych momentach, ponieważ wtedy piosenki stają się częścią naszego życia. Tak samo ważne są dla nas pisanie i komponowanie, jak wspólna rozmowa przy kolacji” – mówią zgodnie. Lista utworów: 1. Rocky 2. Heart is a force 3. My friends 4. Calling sun 5. Lost but not forgotten 6. Our town 7. Lucky man 8. Check me out 9. Bright lights 10. Safe for now